Paloma Navares „Memorias y Amapolas“
Paloma Muñoz&Walter Martin „Secrets sleep in winter clothes“
MAM RoomnumberOne: Girbent „Pintures 07“
Inauguración: 15.11.2007, 18:00
Duración de la exposición: 15.11.2007- 12.01.2008
Discurso inaugural a las 20:00 c.t. por Pilar Ribal i Simó
Paloma Navares wurde 1947 in Burgos geboren und studierte Zeichnen, Malerei und Fotografie in
privaten Institutionen. Das klassische Medium der Malerei hat sie zugunsten von Fotografie,
Installationen, Skulpturen, Collagen und Performances beinahe ganz aufgegeben. Navares ist die
Medienkünstlerin der ersten Stunde Spaniens: ihrem Engagement ist es zu verdanken, dass
Medienkunst im von der Malerei bestimmten Spanien ein wichtiger Teil spanischen Kunstschaffens
geworden ist. In ihren komplexen, poetischen Arbeiten setzt sich Navares immer wieder mit dem
Frauenbild in der spanischen Gesellschaft auseinander, ihre Arbeiten zeichnen von Beginn an das
Bild der selbstbestimmten Frau. Die Erinnerung - ihr inneres Auge - spielt bei der Künstlerin eine
zentrale Rolle: Navares leidet an einer seltenen Augenkrankheit, die zur Erblindung führt. Die
Erinnerung ist somit essenzieller Bestandteil ihrer Arbeit: ihr inneres Auge führt die Künstlerin zu den
existentiellen Fragen des Menschseins: scheinbares Scheitern und Unvermögen im Leben als Preis
der Anerkennung über den Tod hinaus. Die poetischen Arbeiten der aktuellen Ausstellung nehmen
sich dieser Elemente in der für Navares charakteristischen sensiblen, vielschichtigen Weise an: neben
der Auseinandersetzung mit Leben und Tod unterstreicht Navares mit subtiler, aber gleichzeitig
durchschlagender Bestimmtheit Fragilität und Stärke zugleich der Kunst und vor allem der Poesie: die
zarten Knospen der weißen Orchidee sind Sinnbild der großen japanischen Lyrikerinnen – gleichzeitig
sind sie aber auch Sinnbild einer Gesellschaft, die mit äußerster Härte gegen jegliche Nonkonformität
vorgeht. So verweist sie in der Arbeit „Sakura No Jana“ explizit auf die Zivilgesellschaft, die oftmals
den Freitod als einzig mögliche Wahl erscheinen lässt. Navares’ Arbeiten sind eine Hommage an die
großen Lyriker unserer Zeit, deren großartiges Werk gerade durch dieses Scheitern überschattet wird,
darüber hinaus aber sind sie Plädoyer für den selbstbestimmten Menschen.
Leise rieselt der Schnee: von lieblichen Kindheitserinnerungen und dem imaginären Duft von
Zuckerwatte berauscht nähert man sich voller Freude den Schneekugeln von Paloma Muñoz und
Walter Martin. Doch statt der frohlockenden Familie am Eiffelturm oder des im Schnee versinkenden
Rathauses befördert uns das spanisch-amerikanische Künstlerpaar in einsame arktische
Parallelwelten, geprägt von absurden, surrealer Begegnungen und grausamen Verbrechen. Dort
versuchen Menschen panisch nach einem Flugzeugabsturz zu flüchten (bleibt nur die Frage wohin),
Blinde tappen im Schneetreiben umher und mitten im Niemandsland stößt man auf in Kerker
gesperrte Menschen. Die „Travelers“, die sich ahnungslos dorthin verirrt haben, stehen im ständigen
Kampf mit der menschenfeindlichen, unwirklichen Umgebung, die sie – wie es scheint - so schnell
nicht mehr loslässt: verurteilt zu permanentem Scheitern den größten Anstrengung zum Trotz
scheinen die verirrten Figuren in ihrer Welt gefangen zu bleiben – so lange, bis eine höhere Macht
sich entschließt, den Glassturz zu entfernen.
Im RoomnumberOne zeigt Mario Mauroner Contemporary Art Vienna Arbeiten des mallorquinischen
Malers Girbent, dessen großformatige Leinwände die Grenze zwischen Fotografie und Malerei
scheinbar verschwinden lassen: momenthafte Aufnahmen, Schnappschüsse scheinbar beiläufiger
Augenblicke bekommen in Öl auf Leinwand gebannt plötzlich den beständigen Charakter der
klassischen Malerei. Girbent bedient sich der Fähigkeit der Fotografie, den Moment zu bannen,
kombiniert mit der perfektionierten Beständigkeit der Malerei erschafft er ein neue Perspektive in
beiden Medien.
(Ute Stadlbauer)
Für weitere Informationen oder Bildmaterial wenden Sie sich bitte direkt an die Galerie:
office@galerie-mam.com
Paloma Navares „Memorias y Amapolas“
Paloma Muñoz&Walter Martin „Secrets sleep in winter clothes“
MAM RoomnumberOne Girbent „Pintures 07“
Opening: 15.11.2007, 18:00
Duration of the exhibition: 15.11.2007- 12.01.2008
The opening speech will be held by Pilar Ribal i Simó at 20:00 c.t.
Paloma Navares was born in 1947 in Burgos and studied art at several private institutions. Very soon
Navares abandoned the most classic medium of painting in favor of photography, sculptures,
installations, collages and performances. Navares is considered to be THE multi-media artist in spain,
a country traditionally dominated by painting in the early seventies. Her complex poetic work deal
with female positions in society and above all with the self-determined man. Her Memory, the „inner
eye“, also plays a central role in her work. Navares suffers from a rare eye disease that once almost
caused blindness. Navares works a lot with her memories in order to paint images of her inner
landscapes. Her inner eye leads the artist to the most existentialist questions of mankind: ostensible
failure and incapacity seem to be the price to pay for posthumously approval. This is the topic her
current works deal with in the characteristic complex but sensitive way: beneath the topics of life and
death, Navares underlines with subtle, but sweeping certainty fragility and power of art and especially
poetry. The white orchids tender buds are a symbol for the great Japanese lyricists, but at the same
time a symbol for a society that proceeds with an extreme harshness against any non-conformity.
Therefore she refers in her work “Sakura No Jana” explicit to civil society, which often sees suicide as
the only possible choice. Navares’ works are a homage to the great lyricists of our time, whose
magnificent work is clouded by their failure, but moreover they present a pleading for the selfdetermined
human being.
Inebriated by lovely childhood memories and imaginary odor of candy floss one is filled with joy
nearing the snow globes by Paloma Muñoz and Walter Martin. Instead of the rejoicing family on the
Eiffel Tower or a monument disappearing in snow, the Spanish-American couple shows us lonely
arctic parallel worlds, embossed by absurd, surreal sceneries and brutal crimes. People try panically
to flee after a plane crash, blind are padding in a snowstorm and in the middle of this no man’s land
the spectator is coming across people locked up in dungeons. The “Travelers”, which were
innocently getting astray, are constantly fighting against this misanthropical, unreal environment that
will apparently not release its prisoners soon. Despite their endeavors, the figures seem to be
condemned to keep captured in this world.
In the RoomnumberOne Mario Mauroner Contemporary Art Vienna shows works by the mallorcin
painter Girbent. His large-size canvases seem to vanish the line between photography and painting:
incidental snapshots of random moments gain suddenly the enduring character of classic painting.
Girbent creates, by using the ability of photography to capture a moment, combined with the perfect
constancy of painting, a new perspective in both medias.
(Ute Stadlbauer)
For further information or photographical material please contact the gallery: office@galerie-mam.com
Paloma Navares „Memorias y Amapolas“
Paloma Muñoz&Walter Martin „Secrets sleep in winter clothes“
MAM RoomnumberOne: Girbent „Pintures 07“
Inauguración: 15.11.2007, 18:00
Duración de la exposición: 15.11.2007- 12.01.2008
Discurso inaugural a las 20:00 c.t. por Pilar Ribal i Simó
Paloma Navares nació en 1947 en Burgos y estudió pintura, fotografía y dibujo en instituciones
privadas. A favor de medios multimedia Navares abandonó el medio más clásico - la pintura. Así
Paloma Navares se considera la primera artista multimedia española, gracias a ella el arte multimedia
juega un papel importante en España. La artista española fue la primera artista que discutió de
manera compleja y poética la posición de la mujer en la sociedad: Navares siempre ha estado
proclamando el derecho de autodeterminación. La memoria, es decir el ojo interior juega un papel
central en la obra de la artista: está sufriendo una enfermedad muy rara de los ojos que puede
causar ceguedad. El ojo interior de Navares nos lleva a las preguntas esenciales de la humanidad: el
fracaso aparente e impotencia constante parecen ser el precio de reconocimiento más allá de la
muerte. De manera compleja, poética y sutil Navares incorpora estos elementos a la exposición
actual: aparte de los temas de vida y muerte la artista subraya sutilmente pero eficaz la fragilidad por
un lado y la fuerza por otro lado de la poesía: las flores tiernas de la orquídea blanca son el símbolo
de las mujeres poetas japonesas – al mismo tiempo son símbolo de una sociedad que procede con
rigor extremo contra cualquier anticonformismo. La obra „Sakura No Jana“ es referencia explicita a
la sociedad civil que provoca que a veces el suicidio aparezca alternativa única. La obra de Navares
es recuerdo a los grandes poetas de nuestro tiempo, sobre todo es defensa del derecho de
autodeterminación del hombre.
Silencioso cae la nieve: con la miente extasiado de memorias a la niñez y el aroma imaginario de
caramelos uno se acerca a las bolas de nieve de Paloma Muñoz & Walter Martin. Pero en vez de la
linda familia frente de la torre Eiffel o del palacio municipal sumergido bajo un montón de nieve la
pareja española-estadounidense nos lleva a un mundo paralelo determinado por encuentros
absurdos y surreales y crímenes crueles. Se encuentran personas que tratan de huir en pánica
después de la caída de un avión (queda por preguntar a dónde se quieren escapar), se encuentran
ciegos que tratan de encontrar su camino y en medio de la tierra de nadie uno encuentra a
prisioneros desamparadamente entregados al frío. Parece que los „Travelers“ que se han perdido
desprevenidamente a estas escenas se encuentran en la lucha permanente con el ambiente
misantrópico que no les deja salir fácilmente: parecen encerrados en el mundo paralelo hasta que la
vitrina se quita por fuerzas mayores.
Mario Mauroner Contemporary Art Vienna muestra trabajos del pintor mallorquín Girbent en
RoomnumberOne. En sus pinturas de tamaño grande parecen desaparecer las fronteras entre la
pintura y la fotografía: instantáneas de momentos aparentemente fugitivos una vez cautivados en
óleo sobre tela de repente desarrollan el carácter estable de la pintura clásica. Girbent utiliza la
capacidad de la fotografía de cautivar el momento y lo combina con la constancia perfeccionista de
la pintura para finalmente crear una perspectiva totalmente nueva de los dos medios.
(Mag. Ute Stadlbauer)
Para más informaciones o fotografías por favor contacte directamente la galería: office@galerie-mam.com