Pressetexte deutsch/englisch/spanisch/italienisch

Nach seiner erfolgreichen Ausstellung in Wien im Februar dieses Jahres und der eben in Mailand eröffneten Schau der diesjährigen Preisträger des Premio Cairo zeigt Mario Mauroner Contemporary Art Salzburg neue Arbeiten von Francesco Sena. Die Arbeiten des Turiner Künstlers halten den Betrachter auf Distanz: die Wachsoberflächen wirken, als würde man durch eine Milchglasscheibe schauen - ein Effekt, der es erzwingt die Szenen aus der Ferne zu betrachten um sie als Ganzes erfassen zu können. Je größer aber diese Distanz wird, desto größer wird die Neugierde, die diffus erscheinenden Momente hinter der Wachsschicht genau unter die Lupe zu nehmen, die Abgrenzung zu durchbrechen und Anteil an diesen, durch die neblige Oberfläche versteckten Geschichten zu bekommen. Das Momenthafte der Aufnahmen verleiht Senas Arbeiten den Charakter eines Stills – in diffuses Licht getauchte Augenblicke, anfangs scheinbar ereignislos und mit unscharfen Konturen versehenen, erschließen sich plötzlich als rätselhafte Geschichten, denen man auf den Grund gehen möchte. Das malerische Licht spielt eine zentrale Rolle in den diffusen, enigmatischen Arbeiten Senas. Es finden sich keine Strahlen, es ist keine Lichtquelle zu erkennen, es gibt keine Schatten und doch umgibt die Szenen ein allerfassendes Strahlen wie man es von Bühnen und Film kennt, dieser cinematographische Charakter schließt sich wieder in der Momenthaftigkeit der Aufnahmen.


After his successfull exhibition in Vienna in february 2007 and the recently opened award winning show of Premio Cairo Mario Mauroner Contemporary Art Salzburg is showing recent works of Turin-based Francesco Sena. His work keeps the spectator on distance as the waxed surfaces give the impression of looking through frosted glass and force you to observe the scenes from certain distance – but the farer you step the more curious you get to take a close look on what’s happening behind the diffuse wax layer, to get to know the foggy world behind the surface. Senas work almost has the character of a film still – the sceneries behind the diffuse surface provoke the spectators fantasy, so the fuzzy contoured scenes that first seemed to be banal and uneventful finally get more and more enigmatic. The pictorial light is an important aspect in Senas art. There are no rays, there is no central light source, there are no shadows but nevertheless the scenes are bathed in a kind of light known from stages and motion picture and their colouring even supports the cinematographic touch of the works.

Después de su éxito en Viena en febrero 07 y la recientemente inaugurada muestra de los honorados ”Premio Cairo” en Milano Mario Mauroner Contemporary Art Salzburg muestra trabajos recientes del jóven turino Francesco Sena. La obra de Francesco Sena nos mantiene a distancia: debido al uso de cera las superficies de los cuadros dejan la sensación de vídrio opalino – por esto hay que mantener cierta distancia a la obra para ser capaz de ver la imagen entera – pero lo más distancia uno mantiene lo más curioso uno se queda en enterarse de las historias que pasan detrás de la superficie de cera: la obra de Sena encierra el momento - la ojeada - de manera casí cinematográfica: al principio las escenas parecen sin hechos notables, pero debido a la luz mística y difusa de repente se deducen historías enigmáticas que uno quiere investigar. La luz pintoresca juega un papel importante en el trabajo de Francesco Sena: no hay rayos, ní se descubre la fuente de luz, lo que subraya el cáracter cinematográfico de las escenas.

Mario Mauroner Contemporary Art Salzburg fa vedere i nuovi lavori di Francesco Sena, dopo la sua mostra indovinato a Vienna questo febraio e quella dei vincitori dell premio Cairo apena inaugurata a Milano. I lavori dell artista Turinese tengono il spettatore in distanza: A causa degli superfici di cera sembra di guardare attraverso vetro opaco - un effetto quale costringe di osservare le scene da lontano per comprendere il contenuto. Piu grande diventa la distanza piu grande diventa anche la curiosita di guardare i momenti diffusi dietro la superfice di cera piu da vicino, di interrompere la delimitazione e di conoscere le storie nascoste dietro la superfice nebolosa. I lavori di Sena hanno quasi il charattere di un “Still” – momenti messi in una luce diffusa. Inizialmente apparono senza avvenimenti di rilievo e con contorni sfumati per poi transformarsi in storie misteriose, di quale si vuole andare in fondo. La luce pitturesca ha un ruolo centrale nei lavori diffusi e enigmatici di Sena. Non si trovano raggi ne fonti di luce, ne ci sono ombre ma communque le scene sono circondate da raggi che cogliono tutto come si conosce dall palcoscenico o dell film; questo charattere cinomatografico torna ancora nella assunzione momentana.